전 세계 예술가 커뮤니티에서 가장 많이 쏟아진 실질적인 질문들을 엄선해, 시각예술의 기초 이론부터 매체별 기법, 비평, 비즈니스, 작업실 멘탈 관리까지 아우르는 해답을 제시하는 종합 레퍼런스북
이 책은 드로잉, 회화, 조각, 판화, 혼합 매체 등 폭넓은 시각예술 분야를 아우르며 전 세계 창작자들이 실제로 궁금해하는 핵심 질문에 명쾌하게 답합니다. 저자는 미술사와 현대미술을 바라보는 관점, 형태와 모양의 차이, 구도의 원리 같은 조형적 기본기부터 스케치북 활용법, 실험적 태도의 의미까지 친근하고 흡입력 있는 문체로 풀어냅니다. 단순한 실기 요령에 그치지 않고, 다른 창작자와 건설적인 피드백을 주고받는 구체적인 원칙과 건강한 커뮤니티 소통 방식을 비중 있게 다룹니다.
또한 창작자를 하나의 온전한 개인으로 바라보는 총체적 관점을 바탕으로 작업실 루틴 유지법, 동기부여 저하 극복, 비즈니스 및 홍보 전략 등 예술가의 현실적인 생존과 정신 건강 문제까지 세심하게 짚어줍니다. 전 세계 미술 교육 플랫폼 'ArtProf.org'와 협력하여 출간된 이 책은 이제 막 작업을 시작한 입문자부터 작업의 깊이를 더하려는 현업 작가까지 곁에 두고 참고할 수 있는 실질적인 길잡이입니다.
[저자 소개]
클라라 리우(Clara Lieu)는 예술가이자 교육자, 저술가로 미국 로드아일랜드 디자인 스쿨(RISD)에서 16년간 겸임교수로 재직하며 후학을 양성했다. 전 연령대의 예술가들에게 드로잉과 회화 기법, 작품 비평, 정신 건강 및 커리어 개발 자료를 무료로 제공하는 글로벌 온라인 시각예술 교육 플랫폼 'ArtProf.org'를 운영하고 있다. |
